Piosenki o miłości - Janusz, w empik.com: 17,99 zł. Przeczytaj recenzję Piosenki o miłości. Zamów dostawę do dowolnego salonu i zapłać przy odbiorze! Ukazuje się EP "The Beatles No. 1" 1 lis: Rozpoczyna się jesienna trasa koncertowa po Anglii (1963 Autumn Tour) 30 paĽ: Drop In: 25 paĽ: Koncerty w Karlstadt, Stockholm (Szwecja) 24 paĽ: POP '63: 23 paĽ: With The Beatles Session 8 of 8: 17 paĽ: With The Beatles Session 7 of 8: I Want To Hold Your Hand: 17 paĽ: With The Beatles Session 7 An ear catching song created during just one night! It is about a teenage boy who falls in love with a beautiful lady at "the" pub. At the end, they have a f "Z Miłości do Dziecka" to kanał, który oferuje wspaniałą rozrywkę dla dzieci. Nasze piosenki są nie tylko zabawne, ale także edukacyjne. Dzięki naszym piosen Romantyczne piosenki 💖 Najlepsze Angielskie Piosenki Miłosne 💖 Najpiękniejsze piosenki o miłości----- ★★ ★★ ----- Dziękuję za obejrzenie moj She loves you, yeah, yeah, yeah. She loves you, yeah, yeah, yeah. She loves you, yeah, yeah, yeah, yeah. You think you lost your love, When I saw her yesterday. It's you she's thinking of. And she Grupa The Beatles je najpopularnija i najutjecajnija grupa u povijesti popularne glazbe. Njihove pjesme dominirale su 1960-ih godina kada su ljudi vjerovali da glazba može promijeniti svijet, a skladateljska vještina Lennona i McCartneya omogućila je da njihova glazba i dalje živi. Njihove pjesme još uvijek imaju utjecaja na mnoge Składanka 10 piosenek polskiego reggae o miłości. Usłyszysz tutaj wymienionych artystów: Mesajah, Jamal, Ras Luta, EastWest Rockers, Majorr, TaLLib, Bas Tajp The Beatles performing “Twist & Shout” Live On The Ed Sullivan Show 2/23/64.For the many who witnessed The Beatles’ early appearances on British television, Lista piosenek z: C, Dm, F albo G - Strona 5 - Proste piosenki do nauki gry na gitarze Lista piosenek z: C, Dm, F albo G - - Strona 5Wybierz akordy, które grasz (90) - Strona 5 - GuitarPlayerBox A6DawgQ. Czas posłuchać czegoś naprawdę romantycznego i to z powerem. Zobaczcie, po jakie piosenki o miłości warto sięgnąć podczas wieczoru z ukochaną osobą. Piosenki o miłości w wersji rockowejKażdy ma czasem takie momenty, gdy chce się zaszyć w czterech ścianach wraz ze swoją drugą połówką. Należy również odpowiednio zadbać o wyjątkową otoczkę muzyczną. Najlepsze ballady tworzą rockmani - choć są bardzo niegrzeczni, to jak już się zakochają to naprawdę na całego. Jest sporo rockowych piosenek o miłości, które powodują, że chce się przy nich grzeszyć. Warto jednak wybrać te najpopularniejsze, które doceniły rzesze melomanów. Oto 10 sprawdzonych ballad, które idealnie będą się nadawać na romantyczny The Cure - „Lovesong”Robert Smith może wydawać się zimnym chłopakiem o mrocznym sercu, ale pozory mylą. ,,Lovesong’’ z albumu ,,Disintegration’’ to prezent ślubny dla wówczas nowo upieczonej żony Smitha. Delikatne organy, mięsisty bas, płaczliwa gitara oraz smutny wokal Roberta sprawiły, że ten numer podbił serca wielu melomanów. 2. Queen - „Love of my live”Szalony Freddie potrafił również tworzyć wzruszające ballady, które powodują, że łezka sama kręci się w oku. „Love of my live” z płyty „A Night at the Opera” na stałe wpisał się w koncertowy repertuar Queen. Zawsze był to jeden z najbardziej wzruszających momentów, gdy Freddie Mercury przy akompaniamencie gitary Briana Maya wykonywał ten utwór, zaś cały stadion mu wtórował. 3. Guns N' Roses - „Sweet Child O' Mine”W tym zestawieniu nie może zabraknąć również tych roztrzepanych panów. Guns N' Roses powrócił w starym składzie i tym samym jego gwiazda ponownie zalśniła. Każdy koncert zespołu to porządna dawka dobrego rocka. Jednym z najpopularniejszych utworów jest właśnie „Sweet Child O' Mine”. Błyskotliwy riff gitarowy, wysokie nuty Axla i chwytliwy refren. Czego chcieć więcej? 4. Led Zeppelin - „Whole Lotta Love”Ponadczasowy numer brytyjskiej kapeli dosłownie ocieka seksem. Jest agresywny, namiętny i pełen werwy. Przy tym numerze ma się naprawdę niegrzeczne myśli. Utwór otwiera drugi studyjny krążek zespołu. Zadziwiające, że choć kawałek powstał w 1969 roku to kolejne pokolenia chętnie słuchają tej kompozycji. To potwierdza, że numer jest perełką w historii muzyki rockowej. 5. Dire Straits - „Romeo and Juliet”Ten romantyczny utwór pochodzi z płyty „Making Movies” z 1980 roku. Chrypliwy głos Marka Knopflera śpiewa wzruszająco o utraconej miłości. Choć tekst jest smutny, to przyjemne brzmienie gitary sprawia, że utwór nie jest wcale smętny. Wręcz przeciwnie, aż miło posłuchać takich wirtuozerskich dźwięków szczególnie mając obok siebie swoją drugą połówkę. 6. Aerosmith - „I Don't Want to Miss a Thing”Kompozycja powstała na potrzeby filmu „Armageddon” z 1998 roku i jest naprawdę bardzo majestatyczna. Smyczki, ckliwy wokal Stevena i ładna linia melodyczna. Każdy, nawet największy twardziel, wzruszy się podczas tej kompozycji, bo utwór po dziś wywołuje dosłownie dreszcze. Nic, tylko słuchać i słuchać... 7. Van Halen - „Can't Stop Loving You”Jak na tę kapelę przystało jest zadziornie i z pazurem. Wiadomo, jak już rockmani kochają, to całym swoim sercem, tak więc i utwory, które tworzą są wypełnione niesamowitymi emocjami oraz riffami, które wciskają w fotel. Van Halen przekonuje, że nie ma żadnej siły, która spowodowałaby, że przestałby kochać swoją wybrankę. Fajna muzyka tylko uwierzytelnia tę deklarację. 8. Whitesnake - „Is This Love”Ten numer już na stałe będzie kojarzyć się z balladą, która idealnie nada się do zatańczenia „wolnego” tylko we dwoje. Świetne solo gitarowe oraz energetyczny wokal Davida Coverdale'a sprawiają, że nietrudno zakochać się w tej kompozycji. Wisienką na torcie jest romantyczny teledysk z Coverdalem i Tawny Kitaen w rolach głównych. 9. Prince - „Nothing Compares”Utwór „Nothing Compares” na pewno wszyscy kojarzą z wersją Sinéad O'Connor, który stał się jednocześnie jej największym przebojem. Tak naprawdę jest to na tyle udana kompozycja, że każde jej wykonanie powoduje ciarki na skórze. My jednak proponujemy wersję autora, który niestety odszedł 21 kwietnia 2016 roku. 10. The Beatles - „Love Me Do”Oczywiście ta kapela ma w swoim repertuarze całą masę piosenek o miłości. Warto jednak sięgnąć po zawadiacką kompozycję „Love Me Do”, która pomimo upływu lat, nie starzeje się. Numer pojawił się na debiutanckiej płycie zatytułowanej „Please Please Me” w 1963 roku i dosłownie całe pokolenie oszalało na punkcie tego zespołu. Co więcej nadal kolejne generacje wzorują się na tej grupie, jak więc widać jej twórczość to prawdziwa skarbnica inspiracji. Która rockowa piosenka o miłości podoba się Wam najbardziej? Wolicie zagraniczne czy polskie piosenki o miłości? Aleksandra Degórska Redaktor antyradia Zespół rockowy z Wielkiej Brytanii o nazwie „The Beatles” została założona w 1960 roku i natychmiast zyskała słuchaczy. Założona grupa 15-letnia John LennonStało się to w 1956 Beatles mają 18 albumów, z których najpopularniejsze nazywa się: "Wsparcie! ”,„ Magical Mystery Tour ”,„ Beatles na sprzedaż ” byli w stanie dokonać prawdziwej rewolucji muzycznej, znajdując harmonijne i melodyjne decyzje, których nikt wcześniej nie realizował. Kompozycje grupy są tak lekkie, bezpretensjonalne, ale nie mieszczą się w ramach żadnego konkretnego gatunku - muzycy nie martwili się tym, skomponowali do dziś nie traci swojej sławy, aw tej kolekcji można znaleźć około 10 najpopularniejszych piosenek Beatlesów, aby móc ich później Lucy in the Sky With DiamondsWydany: 2 czerwca 1967 rTekst piosenki znanej piosenki „Lucy in the Sky With Diamonds” zawiera absurdalną fabułę, a pierwsze litery w nazwie kompozycji (mówimy o rzeczownikach) tworzą skrót oznaczający LSD, który był związany z lekiem w latach jest śpiewany: „Lucy tam w diamentach nieba, Lucy tam w diamentach nieba ...” Lennon zawsze musiał tłumaczyć dziennikarzom - ta piosenka nie dotyczy narkotyków, nie zawiera żadnych wskazówek powiedział, że obrazy, które przyszły do ​​niego podczas tworzenia piosenki, zostały zainspirowane bajką. "Alicja w Krainie Czarów" i zdjęcie syna Juliana, które przedstawiało Lucy O’Donell (Brytyjska gospodyni domowa, z którą syn Lennona uczył się w tej samej klasie) i on, siedzący z nią przy tym samym piosenka należy teraz do Davida Gilmore'a z zespołu Pink Dzień z życiaWydany: 2 czerwca 1967 rKrytycy uznali kompozycję za najlepszą piosenkę dla całego istnienia nagrań dźwiękowych. John Lennon znalazł inspirację w gazetach, a piosenka wspomina o tym: „Dzisiaj dowiedziałem się z gazety o jednym szczęśliwym człowieku, który stał się sławny. Pomógł mu się wzbogacić. ”.Interesujący fakt: piosenka zaraz po wydaniu albumu "Dzień z życia" zabroniono nadawania w BBC, ponieważ zawiera ślad palenia marihuany. Rzecznik BBC wyjaśnił to, mówiąc, że transmisja mogła przyczynić się do promocji narkotyków, ale John Lennon odrzucił takie wskazówki w Strawberry Fields ForeverWydany: 13 lutego 1967 rJohn Lennon skomponował piosenkę "Truskawkowe pola na zawsze" kiedy byłem w Hiszpanii, aby nakręcić film Richarda Lestera „How I Won the War”. Krytycy uznali ją za jedną z najlepszych płyt grupy dzięki funkcji gatunku: rock autor wrócił z Hiszpanii, grał kompozycję swoim kolegom, wszyscy w sali milczeli, ale Paul nie mógł się powstrzymać i krzyknął: "Wspaniale!" Piosenka ma surrealistyczną konotację, mimo że śpiewa o bardzo realnych wydarzeniach i W moim życiuWydany: 6 grudnia 1965 rMelodia piosenki "W moim życiu" Paweł napisał, a Jan napisał tekst. Według magazynu Rolling Stone w 2004 roku zajął 23 miejsce na liście 500 najlepszych piosenek przepisali słowa kilka razy, starając się, aby były bardziej dostępne i łatwiejsze do zrozumienia dla wszystkich pokazuje, jak Lennon ewoluował jako autor i wykonawca. Piosenka ma bardzo sentymentalne zdanie: „W życiu kochałem wszystkich, ale nie ma takiego, który byłby porównywalny z tobą - w moim życiu kocham cię najbardziej…”6. Eleanor RigbyWydany: 8 sierpnia 1966 rTemat samotności - prawie zawsze ekscytuje wszystkich. Tekst „Eleanor Rigby” Paul McCartney napisał o tym stanie umysłu i stał się innowacyjnym dziełem grupy dzięki niezwykłemu tematowi, stylowi i interesującej bohaterki piosenki wymyśliła Eleanor Bron, która grała główną rolę w obrazie „Na ratunek!”, A „Rigby” zapożyczono ze znaku sklepu w Bristolu, na co McCartney zwrócił swoją przykład: autor śpiewa wokale nagrane dwukrotnie przy akompaniamencie kwartetów Proszę, proszęWydany: 25 lutego 1963 rPoczątkowo John Lennon wymyślił tę piosenkę jako bluesową i powolną w duchu słynnego „Only The Lonely”, ale George Martin przekręcił pokrętło prędkości, ponieważ oryginał nie działał dla znaczenie tego słowa "Zapraszamy" zaintrygował autora Binga Crosby słowami: „Proszę, posłuchajcie trochę moich próśb”.Piosenka "Proszę proszę ja" stał się pierwszym singlem zespołu, który osiągnął najwyższe miejsce na listach przebojów Wielkiej Brytanii. John napisał to, kiedy odwiedzał swoją ciotkę Mimi fakt: John Lennon mieszkał ze swoją ciotką i jej mężem, Georgem, przez większość swojego Wszystko czego potrzebujesz to miłośćWydany: 17 lipca 1967 rPopularna piosenka po raz pierwszy "Wszystko czego Ci trzeba to miłość" grupa wystąpiła podczas 2-godzinnego programu „Nasz świat” (Our World), emitowanego w 26 krajach. Specjalnie na tę okazję John i Paul skomponowali tę piosenkę, która została przetłumaczona w następujący sposób: "Wszystko czego Ci trzeba to miłość".Grupa Beatlesów miała reprezentować Wielką Brytanię w światowej telewizji i mieli tylko 2 tygodnie na fakt: Po raz pierwszy w życiu George Harrison grał na Spotkajmy sięWydany: 1 października 1969 rW 2004 roku piosenka "Spotkać się"tłumaczenie znaczenia "Chodź ze mną" znalazł się na 205. miejscu na liście „500 najlepszych piosenek wszechczasów” według amerykańskiego magazynu muzycznego Rolling Lennon mówił o tej piosence: „To jest funky i bluesowa płyta. Lubię jej melodię, łatwo do niej zatańczyć. ”.Interesujący fakt: Piosenka została pierwotnie zaplanowana jako hasło dla Timothy Leary'ego, który planował zostać gubernatorem Kalifornii, ale jego firma wyborcza zawiodła, gdy nastąpił nieprzyjemny incydent. Leary był w więzieniu, powodem tego było posiadanie substancji psychoaktywnej - Pomoc!Wydany: 19 lipca 1965 rPiosenka "Wsparcie!" został pomyślany jako tytułowy utwór komediowy Petera Sellersa. Piosenka zawiera wiersze: „Pomóż mi, jestem taki zmęczony! Zaufanie zniknęło, zapomniałem o tym. ”o którym Lennon mówił: „Linie kompozycji są czystą prawdą życia, nie ma śladu mojej niezależności”.Rzeczywiście, w 1965 roku John nie czuł się dobrze - był na skraju załamania nerwowego, wyczerpały go ciągłe wycieczki, jego harmonogram był napięty i nie można go było zmienić na odpoczynek. Cynthia (żona Johna) chciała postawić męża przed telewizorem, włączyć kanał rozrywkowy i uspokoić go - powiedział o tym tym czasie John naprawdę potrzebował rehabilitacji i odpoczynku - z powodu marihuany palonej przez jego kolegów, ich oczy były zawsze czerwone i WczorajWydany: 13 września 1965 rUtwór Paula McCartneya, najczęściej wykonywany utwór na świecie, zaczął się od piosenki o smażonych jajach! Według Paula piosenka powstała spontanicznie - obok jego łóżka stał fortepian, obudził się, wyskoczył z łóżka i usiadł za nim. Tak narodziła się nowa melodia, o której było tworzyć muzykę, ale musiałem pracować z tekstem. Pierwsze słowa, które padły na melodię, okazały się złudzeniami, oznaczały „jajecznicę”, McCartney komponował piosenkę przez długi czas i ciągle przewijał ją w swoich wspomnieniach, podczas gdy inni członkowie grupy pracowali nad nowymi przykład: przez długi czas piosenka nie miała nawet poważnej nazwy, zaczęto ją nazywać Wczoraj krótko przed napisaniem ostatecznej wersji. w dniu wczorajszym, który rozpoczyna się w piątek, cały świat zapomniał o Beatlesach i ich śpiewniku. Na szczęście nie zdarzyło się to tutaj w The Ringer, więc postanowiliśmy zrobić listę najlepszych przebojów zespołu. „Hey Jude” Brian Phillips: wiem, wiem. Najgorsza możliwa odpowiedź, prawda? „Hey Jude” może nie być najmniej fajną piosenką Beatlesów—to byłoby „Ob-La-Di, Ob-La-Da”, piosenka, która sprawia, że „Octopus' s Garden ” brzmi jak Joy Division napisała go-ale może to być najbardziej afirmatywnie niefajna piosenka Beatlesów., Bardzo poważne akordy fortepianowe I-V-IV plus teksty cheer-up-sad-boy plus chór singalong na-na nie do końca tworzą przełomowy obiekt popowy; nie zrobił tego nawet w 1968 roku, kiedy ” Hey Jude „został wydany w świecie, który miał już zarówno” Strawberry Fields Forever”, jak i Velvet Underground & Nico w nim. To wszechobecne, jasne—prawie wszyscy żyjący prawdopodobnie go pokochali, przynajmniej raz i na kilka minut—ale w gigantycznej, sympatycznej, wszechobecnej żyle, która wydaje się wykluczać, projektowo, na pytanie, czy to jest dobre. A jednak!, Weź smutną piosenkę i zrób to lepiej. Posłuchaj „Hey Jude” jeszcze raz, a na nowo poznasz wszystkie powody, dla których już w połowie wiesz, w głębi duszy, że jest to kwintesencja piosenki Beatlesów. Jak wszystkie świetne utwory, jest nieodparty w sposób, który przeczy ogólnej analizie. Typ piosenki „Hey Jude” może być schlocki i żenujący, ale sam „Hey Jude”, ta precyzyjna kombinacja słów i nut, jest znakomity., Ratuje go nastrój-cóż, ratuje go fakt, że ma jedną z tych melodii, które zdają się istnieć w jakiejś głębokiej korze ludzkiego mózgu od czasów, zanim zaczął się czas, a których kompozytorzy nie wywodzą się z nich, a nie zauważają ich. Ale także nastrój. To o wiele smutniejsze, niż pamiętasz. Również bardziej niejednoznaczne. Ta piosenka sprawia, że melancholia jest trudna do wykrycia, może, ale jest w niej: to delikatne, niespokojne ubijanie, które czujesz w brzuchu. Rodzaj smutku, który piosenka stara się i nie zamyka wokół jak perła., Większość tekstów nie sumuje się zbyt wiele, w tym” movement you need is on your shoulder „linia, że John podobno przekonał Paula, aby zachować, ponieważ brzmiało jak Dylanesque poezja, ale warto zauważyć, że „Hey Jude” dosłownie brzmi jak smutna piosenka ktoś próbuje zrobić lepiej. Większość piano power ballad nie zbliża się do głębi lub niepewności tego uczucia. Jeśli tak, to jako tania imitacja. arc kariery Beatlesów nigdy nie był dokładnie taki, jak go pamiętasz., Historia jest zawsze coś w rodzaju: przeszli od niewinności gumy lat 50. do hippisowskiego mistycyzmu, a następnie spalony, wraz z całym swoim pokoleniem. Ale wczesne rzeczy, jeśli słuchasz z myślą o okresie, są zawsze bardziej seksowne i bardziej brutalne niż powinno być. A później wszystko staje się rozdmuchane i kwaśne i sława-znudzone tak szybko., (Nie mam na myśli źle; moim ulubionym okresem Beatlesów jest faza „Old Brown Shoe” / „The Ballad of John and Yoko” / „Get Back”, kiedy pojawiają się do pracy w obrzyganych futrach i nie rozmawiają ze sobą, a wszystko, co nagrywają, brzmi jak dzieje się wewnątrz aluminiowej puszki, która utkwiła w rynnie deszczowej.) Pomiędzy nimi jest krótka, sięgająca po pokój, miłość i zrozumienie. O czym już są w połowie cyniczni, nawet gdy po to sięgają. dla mnie to brzmi jak „Hey Jude”., To brzmienie zespołu próbującego odnaleźć Nie niewinność, a na pewno nie fałszywą, głęboką niewinność, w której wszyscy parali się wtedy i później, ale rodzaj równowagi, która pozwala żyć dalej w świecie bez zaprzeczania sobie, jaki jest świat. Innymi słowy: „Hey Jude” jest piosenką śpiewaną do siebie, przypominającą sobie, co piosenka powinna zrobić. Wpuść świat pod skórę. Wpuść to do serca. Nie rób tego źle. Nie rób tego zimniej. Nic z tego nie zadziała, w końcu—wszystkie świetne popowe piosenki wiedzą, że popowe piosenki nigdy nie działają—ale co innego można zrobić, jak tylko spróbować?, Wypuść i wpuść. Zaczynaj. „A Day in The Life” Lindsay Zoladz: pozwól, że skieruję twoje uszy do jednego z najlepszych nagrań studyjnych w historii: John Lennon, Ringo Starr i praworęczny człowiek Beatlesów, Mal Evans, kończą kilka overdubów pod koniec lutego ’67, próbując jednocześnie na trzech różnych fortepianach uderzyć w akord. Znasz akord. To ten bezdenny, dźwięczny E-dur uderzony pod koniec „a Day in the Life”, a następnie pozostawiony, aby zadzwonić na wzniosłe 40 sekund. Akord to legion. Akord może przyprawić trupa o gęsią skórkę., Wydaje się to zarówno bez wysiłku, jak i harmonicznie nieuniknione—sposób, w jaki rozwiązuje poprzedzający go dysonans orkiestrowy, jest po prostu jednym z najbardziej oczyszczających momentów w muzyce popularnej—a jednak uświadamiasz sobie, słuchając tych dźwięków, że zajęło im dziewięć prób poprawienia tego, aby wszystkie uderzyły w ich dźwięki w tym samym czasie. Łatwo zapomnieć, słuchając tej piosenki, ale Beatlesi byli przecież ludźmi. The haunting coda to ' s nie jest piosenką Lennona-McCartneya tylko piosenką Lennona/McCartneya., W większości swoich najlepszych kolaboracji para mogła osiągnąć pewien rodzaj połączenia umysłu, ale jest całkiem jasne, gdzie kończy się część Johna, a zaczyna Paula-ten dziwny, śmiały most na szczycie, który opowiada McCartney: „Wake up, got out of bed, dragled a comb across my head…” „a Day in the Life” to piosenka narkotykowa, nie popełnij błędu (BBC zakazało jej do 1972 roku, zakładając, że tekst „i' d love to turn you on” był jak Timothy Leary—esque call to arms), ale Lennon i McCartney zażywali dwie różne substancje., Piosenka stara się zrobić tak wiele rzeczy w pięć i pół minuty, że to dziwne, że w ogóle wisi razem. Ale ta piosenka reprezentuje moment, w którym wszystko, co Beatlesi robili najlepiej, połączyło się w bogatej, chwalebnej harmonii—innowacja studyjna, wrażliwość popowa i awangardowa ambicja uderzyły na raz i wyszły, aby zabrzmieć jak najbardziej poruszający akord, jaki można sobie wyobrazić. „Strawberry Fields Forever” Andrew Gruttadaro: „Strawberry Fields Forever”, napisany w 1966 roku—Faza wąsów zespołu—to yin i yang Beatlesów owinięte w nieco ponad cztery minuty., To nostalgiczne, jak John Lennon śpiewa o miejscu, które przypomina mu dom i dzieciństwo, ale także myślenie przyszłościowe. Jest melodyjny, ale i dysonansowy. Jest roztropny, ale i pełen nadziei. Tradycyjna, ale i awangardowa. Jest delikatny, ale też trochę zły. Piosenka jest wszystkim, czym Beatlesi byli w 1967 roku i wszystkim, czym by się stali. To piosenka, która najbardziej reprezentuje to, kim byli., A co najważniejsze, to piosenka, która miała tak dużo wstecznego odtwarzania, że zainspirowała zespół do nakręcenia teledysku Michela Gondry ' ego, zanim Michel Gondry był jeszcze na tyle stary, aby wiedzieć, jak napisać „Strawberry Fields.” Golden Slumbers ” / ” Carry That Weight „/” the End „(The Abbey Road medley) Kate Knibbs: kiedy byłam mała, mój tata śpiewał mi” Golden Slumbers ” jako kołysankę. Założyłem, że to coś bardzo starego, jak „Hush Little Baby „albo” Twinkle, Twinkle, Little Star.,”Kiedy byłem w szkole podstawowej, usłyszałem piosenkę w audycji Radio Breakfast With the Beatles i czułem się zdumiony—ta piosenka, którą myślałem o tradycyjnym standardzie, archetypowym i należącym do wszystkich, była w rzeczywistości młodsza niż mój ojciec i ballada rockowa. (W rzeczywistości był oparty na starej Brytyjskiej „cradle song”, którą Paul McCartney znał jako dziecko.) Wybór „najlepszego” utworu Beatlesów jest niemożliwy, ale finalna medley Abbey Road-kojąca i zaskakująca, elegancka i pełna nadziei-wydaje się być ostatnią, wielką tezą zespołu., Zaczyna się prosto i dziecinnie i buduje do czegoś znacznie bardziej wyrafinowanego i nieoczekiwanego, powtarzając początek innej piosenki („You Never Give Me Your Money”) w jej środku i używając charakterystycznego motywu gitarowego George ' a Harrisona—i, co najbardziej przejmujące, wszystkie cztery Beatlesy śpiewają razem, co rzadko robili., „The End” zmienia się następnie w ekstatyczne solówki, jakby aby pokazać radość, jaką Grupa czuła w końcu odrywając się od siebie, zanim zakończy się jednym z najczęściej cytowanych tekstów-który, tak, jest teraz banalny i nadużywany, ale jest tylko banalny i nadużywany, ponieważ, jak tak wiele Beatlesów, czuje się fundamentalny, podstawowy w najlepszy sposób: „i w końcu, the love you take is equal to the love you make.” „Let It Be” Rob Harvilla: For the serenity of the piano intro. Za delikatne zakłócenie solówki gitarowej., Za wyraźnie mniej delikatny pierwszy podmuch rogów na drugim refrenie. Ale głównie dla Paula McCartneya „And in my hour of darkness she is standing right przede mną”, mojego ulubionego zbioru sylab w historii rock ' n ' rolla, pogodnych w najbardziej destrukcyjny możliwy sposób, co oznacza, że linia nadal sprawia, że moje oczy dobrze się, za każdym razem. „pomocy!” Jack McCluskey: kiedy byłem młodszy (o wiele młodszy niż dziś), nie zdawałem sobie sprawy, jak ważny jest tekst ” Help!”są., Piosenka napisana stosunkowo wcześnie w superstardzie zespołu, jako naturalna odpowiedź Johna Lennona na to, że w tak przytłaczający sposób znalazł się w centrum uwagi, jest w zasadzie wołaniem o współczucie, otwartość i przyjaźń. To również dżem capital – J, pędny i chwytliwy, jak może być. Co za wyczyn. „While My Guitar Gently Weeps” Katie Baker: kiedy George Harrison przyniósł swoją kompozycję „While My Guitar Gently Weeps” swoim kolegom z zespołu w 1968 roku, nie byli pod takim wrażeniem., Nie było to długo po tym, jak Beatlesi wrócili ze swoich transcendentalnych podróży, a inspiracja Harrisona woo-woo—piosenka była pod wpływem I Ching, jak powiedział – była trochę cienka. Wczesne próby nagrywania „WMGGW” były nieużywane i nie inspirowane. (Jeszcze później, gdy Jann Wenner chwalił piosenkę w Rolling Stone jako jedną z „najlepszych” Harrisona, nazwał tekst „lekko obłudnym i głoszącym kazania.,”) więc trzeba podziwiać późniejsze drobne flex Harrisona: sprowadził on Erica Claptona do gry na gitarze w utworze, zmuszając resztę Beatlesów do przyspieszenia gry i narodziła się jedna z najlepszych piosenek wszech czasów „…and friends”. W 1987 roku Harrison i Clapton wykonali „WMGGW” ze swoimi późnymi włosami i podwiniętymi rękawami blezer oraz oh, just Phil Collins i Ringo Starr na perkusji, no biggie., W 2004 roku w rock and Roll Hall of Fame, gdzie pośmiertnie uhonorowano Harrisona, Tom Petty śpiewał, Steve Winwood strummed i Prince pojawili się z cienia z mrożącym krew w żyłach extended outro. Myślę, że nie jest to bardziej transcendentalne. „Something” Ben Lindbergh: „While My Guitar Gently Weeps” to moja ulubiona piosenka Beatlesów, ale Bakes mnie wyprzedził, więc biorę jedyną piosenkę Harrisona, która została wybrana jako strona A singla Beatlesów i druga najczęściej coverowana kompozycja w katalogu Beatlesów., Na przełomie lat 60. i 70., kiedy tworzył klasyki takie jak „While My Guitar”, „Something” I „Here Comes The Sun” i gromadził materiał na solowy album All Things Must Pass, George mógł być najlepszym autorem tekstów The Beatles, A „Something” jest najlepszą piosenką na najlepszym albumie zespołu. „Something” to prosta piosenka miłosna z okresu, kiedy była to względna rzadkość dla rozpadającej się grupy, zawiera eleganckie, zwodniczo proste teksty, jedną z najlepszych solówek gitarowych zespołu i najlepszą kombinację perkusji i basu w piosence Beatlesów., Poważnie, posłuchaj tylko tych dwóch utworów – a potem dziewięciominutowej wersji bootlegu, w której George warsztatuje tekst, który nie trwał długo: „coś w sposobie, w jaki się porusza / przyciąga mnie jak granat.” „Come Together „ Piosenka, pierwotnie przeznaczona jako hymn kampanii dla pro-psychodelicznego kandydata na gubernatora Kalifornii, zawiera takie spostrzeżenia jak ” He wear no shoeshine, he got toe-jam football.,”Kiedy katalog Beatlesów wreszcie trafił na Spotify w Wigilię Bożego Narodzenia 2015 roku, „Come Together” od razu było najbardziej streamowane. Chwytliwe jak diabli. Zastrzel mnie. „In My Life” Shaker Samman: w młodości mogłem być opisany jako kujon. Byłem powolny, uwielbiałem historię, a mój skok zmieniał formę za każdym razem, gdy wypuszczałem piłkę—coś nadal jest prawdą w mojej dzisiejszej grze., Pierwsza rapowa piosenka, którą usłyszałem, prawdopodobnie pochodziła z albumu Kidz Bop, A Pierwszy raz zapłaciłem za popularną piosenkę na iTunes, kiedy zahaczyłem o hit Lil Jona „Snap Yo Fingers” za fajne $ ponieważ dziewczyna, w której się podkochiwałem w szkole podstawowej powiedziała mi, że jest to jej ulubiona piosenka. Podczas gdy wszyscy inni byli zajęci byciem „popularnymi”, „interesującymi” lub „zaproszonymi na przyjęcia urodzinowe”, ja byłem w domu, słuchając Beatlesów. mówię to nie po to, by wzbudzić jakąś litość, ale po to, by uznać moją niezręczność przez całe życie. B-side Revolver był przez pewien czas moim ulubionym zestawem utworów Beatlesów. Więc to była pomoc!., I w końcu, Rubber Soul, i jego breakout track, ” In My Life.”Lennon nazwał piosenkę swoim pierwszym prawdziwym dziełem, ponieważ widniała w świecie sentymentalizmu i osobistej nostalgii, z którą nigdy wcześniej nie miał do czynienia., Teksty są nawiedzające, piękne i głęboko ludzkie w pewien sposób bardzo niewiele z poprzednich piosenek Beatlesów o miłości kiedykolwiek były: ale z tych wszystkich przyjaciół i kochanków nie ma nikogo porównuje się z Tobą i te mem ' Ries tracą znaczenie kiedy myślę o miłości jak coś nowego są setki utworów, które przedzierają się przez mętną wodę życiowych emocji, ale żaden nie pasuje do tego. Wiem, że często zatrzymuję się i myślę o tej piosence. W życiu kocham to bardziej.